Дадаизмът е какво? Представители на дадаизма в живописта

В съвременния свят хората обръщат специално внимание на тяхната култура и психическо развитие. Вече не е достатъчно да си експерт в само една област, за да поддържаш интересен разговор в интелигентна компания.

За да се справим с живота и да не удрям мръсотията в най-решаващия момент, непрекъснато трябва да се развиваме и да научаваме нещо ново.

Всеки, който се образован човек с богата перспектива счита, трябва да разберат, минималната azah изкуство и живопис, защото тя е една от най-често срещаните теми в разговора на непознати хора в интелигентна общество.

Има огромен брой стилове, на различни времена, измислени от художници и писатели, от силен класицизъм до ексцентричен и анархичен подземен свят.

Днес ще говорим за един от най-обсъжданите стилове на ХХ век - за дадаизма.

Дадаизъм: Определение

Както разбирате, началото на ХХ век удря хората с жестокостта и нечовешкото си отношение. Целият свят се превърна в жертва на военни действия, отприщваща самоуправляващи се, нелогични и дори маниакални действия на някои политици. Недоволството на масите нарастваше. Всичко това натрупано напрежение и неразбиране на това, което се случваше, се промъкваше през направленията на творчеството на онова време.

Дадаизма сам по себе си е авангардно изкуство, което отхвърля всички закони на цветовата комбинация и изключва ясни линии и геометрични фигури. През 1916 г. художниците, зашеметени от ужасите на войната, откриват тази насока на хората в литературата, музиката, живописта, театъра и киното. С този вид кич се опитаха да изразят своето презрение към властта, цинизма, липсата на човечество, логиката и жестокостта, която според тях стана причина за разминаването между страните.

Последовател на такова направление като дадаизма е сюрреализмът, който отрича и всички естетически.

Обезсърдяването, усещането за безсмислие на съществуването, гневът и неверието в едно щастливо бъдеще са причините за възникването на тази тенденция, която отрича всички закони на красотата.

Дадаизмът е стил, който открито протестира срещу военните действия и буржоазията, стремящи се към анархия и комунизъм.

Откъде идва името

За името на такъв поток, идентифицирайки пълната безсмисленост и непонятност на действията на властите през тези години, беше необходимо да се намери съответната дума.

Тристан Цана, опитвайки се да намери подходящо име за новоизмисления стил, прелисти речника с езиците на негрите и се натъкна на думата "дада".

Така че, Дадаизма - това е преведено от езика на африканското племе Крей - опашката на кравата. По-късно е установено, че в някои региони на Италия се наричат ​​т.нар. Мокричка и майка, а "дадата" е много подобна на бебешкото бръмчене.

Художникът смята, че няма по-добро име за тази авангардна посока.

Основателите на тока

Дадаизмът произлизаше едновременно в Цюрих и Ню Йорк, във всяка страна независимо един от друг. За да основателите на анти-естетически тенденции включват: поетът и драматург на немската Hugo бал, Ричард Hyulzenbeka, Самуел розенщок - френски и румънски поет (евреин по националност), по-известен на широката общественост под псевдонима Тристан Цара, Немският и френският поет, скулпторът и художникът Арп Жан, немско-френският художник Макс Ърнест и Янко Марсел - израелски и румънски художник. Всички тези известни личности са живи представители на дадаизма в живописта, литературата, музиката и други сфери на изкуството.

Мястото за срещи, което тази група творчески хора избра за себе си, стана "Cabaret Voltaire". Алманах, освободен от дадайците от онова време, носи името на тази институция.

Въпреки факта, че по-горе лице счита основателите обсъдени ни разбира се, няколко десетилетия преди създаването си известен в целия свят ", училище fuizma", създаден от художник Артур Sapekom и писател Алфонс Ale в края на деветнадесети век, той напредна артистични и музикални произведения, които носят всички основни позиции в тази посока.

Повечето бохеми, работещи в стила на Дада, се установяват във Франция и Германия, където постепенно този поток се сливаше с авангардизъм и сюрреализъм.

Дадаизмът в Русия спечели слава благодарение на известната литературна група Москва и Ростов Ничибовка, но до края на съществуването му.

До 1923 г. тази посока е заменена от нови тенденции, съответстващи на популярните настроения. Дадайците се преквалифицират в експресионисти и сюрреалисти.

Дадаизъм в живописта

Най-популярната форма на творчество в този стил е колаж: много художници, въз основа на някои подходящи материали, го залепват с разнообразни парчета цветна хартия, плат и други привлекателни материали.

Дадаизмът в живописта е футуристичен и конструктивист по природа, където се предпочитат изкуствено създадените механизирани субекти, а не човекът и душата му.

Фенове на тази посока с творчеството се опитват да унищожат традиционния език на културата в най-широкия смисъл на думата.

Всички представители на изкуството Dada в работата си напълно отричат ​​всички логически унищожи развили през вековете духовните и социални канони, вместо натискане на показ безсмислено, нелепо и глупаво arealistichnostyu картините му и колажи. Те обаче са много успешни, защото напълно съответстват на общественото положение.

Няма повече тясно свързана литература, отколкото дадаизма в живописта. Известните художници често се оказаха поети, които поразително се отразяват върху творбите си в тези две сфери (Р. Хаусман, Х. Арп, К. Швидес, Ф. Пикабия).

Както бе казано по-горе, училището за "fumish" имаше специално влияние върху бъдещите дадаисти.

Представители на Дада извличат голяма част от работата на художника Марсел Дюшам, работата му е авангардна в началото на неговата работа.

Този художник в творбите си дава основна роля на всекидневните, незабележими теми, които до известна степен - също Дада. Примери за произведенията му са "Дробилка за шоколад №2" и "Колело от велосипед".

Неговата творба, художникът, както и всички дадаисти, подиграва върховната цел и супертага в изкуството, призоваващи за художествена свобода и лудост.

Дадаизъм в звуците на музиката и поезията

В допълнение към картините, дадайците завладяха и други области на творчеството. Успяват да обединяват в една изложба картини, силна музика, четене на литературни произведения и танци.

Кърт Швейтърс е дадайст, който се превръща в изобретател на звукова поезия, която той нарича "добри стихове". В тази форма на литературна експозиция една история се преплита с музика, например битката в стихотворението се показва в шум. Такива стихове най-често носели смисъл за себе си с антивоенни и антибуржоазни фона. Поетите се подиграваха с тях властите и установените морални основи.

Също често на обществеността бяха предложени поетични произведения, които не бяха разказвани с думи и фрази, но се състоеше от набор от звуци, писма, викове и силна музика.

Dada - тя също е музиката, подадена от такива известни личности като: Франсис Pikebiya, Жорж Ribemont-Desey, Ервин Shulhoff, Ханс Heusser, Алберт Севини, Ерик Сати. Композициите им са шумни характер и показват същността на обществото за животните, това не винаги е било ясно на прост жител.

Танците в тази посока също не се различаваха от набор от гладки и свързани движения, а костюмите на танцьорите бяха пришити в стил зигзаг-кубизъм, което не добави естетиката им.

Дадайците, уморени от националните борби, донесени от войната, мечтаеха да обединяват творчеството на народите в света. Предпочитани линии в "Кабаре Волтер", което изглежда Бохемия най-близо до природата, бяха: африканска музика, джаз и свири на балалайка.

Изкуство в Германия

В Германия дадаизмът е преди всичко политически протест, изразен чрез такова нещо в нещо дори подземно изкуство.

Артистичните групи в тази страна не са отхвърлили толкова силно семантичния товар на творчеството, както и представителите на този стил в други държави. Тук дадаизмът е по-политически и социален по характер и показва цялата горчивина на народа, причинена от войната и нейните последствия под формата на разрушен и неспособен да се издигне от племената на страната.

Също така германските даадисти Х. Хенч и Г. Грос в своите произведения изразиха симпатия към Русия, която по онова време беше в състояние на революция.

Дадаизмът през 20-ти век все още е допринесъл значително за изкуството, когато Грос, Хартфилд, Хеш и Хаусман са развили фотомонтаж, а също са издали редица политически списания.

През лятото на 1920 г., в чест на края на войната, споменатата по-горе интелигенция организира панаир "Дада", където се събират бохеми от цял ​​свят.

В Германия колажът се подобри, тъй като в симбиозата с кубизма се появиха елементи на фотомонтаж.

В допълнение да работи в посока на живописта, Хусман има значителен принос към литературната творба, представена на обществеността на няколко "абстрактни" стихотворения, състояща се само от набор от звуци, напомнящ на шаманските съскане.

Родителите на дадайското кино считат Рихтер и Егеленг.

Във Франция

Дадаизмът в изкуството е получил особено радикален израз във Франция, тъй като неговото начало е започнало още преди появата на името на този ток.

Пред-Дада творби включват такива личности като Duchamp, Picabia и "боксьор поет" - Caravan.

Последният публикува списанието "Immediately", където обиждаше знаменитости и направи ревюта, включително измислени истории.

Там живее основателят на дадаизма, Тристан Цана.

Париж се смята за извор на авангардно изкуство от онова време. Ерик Сати, Пикасо и Кото създадоха скандален балет, който не се вписва в понятието за класически ценности. В тази страна демонстрации, манифестации, изложби на Дада бяха постоянно проведени и бяха публикувани много списания.

Duchamp освобождава преобразуваните известни картини на класиката. Истински шедьовър на дадаизма е Gioconda с prikrasovannymi антени, който получава името "Тя е непоносима вече изгаряния".

Ърнест, създавайки картините си, прилага фрагменти от древни гравюри. Той рисува образи, които всеки разбира, но те са пренаситени с черен хумор.

Цана довежда до публиката драматичното произведение "Gas Heart", което през 1923 г. предизвиква бунт вътре в асоциацията "Дада" и Андре Бретън изисква разцепване на тока с последвалото формиране на сюрреализма.

През 1924 г. Тзана за последен път представлява трагедията "Кърпичка на облаците".

Дадаизъм в Ню Йорк

Второто родно място на течението е Ню Йорк, което се превръща в убежище за огромен брой художници, които са недопустими за властите на други страни.

Марсел Дюшан, Франсис Пикабия, Беатрис Ууд и Ман Рей се превърне в сърцето на Съединените американски щати Dada, скоро се присъедини от Артър Крю избягване на военна повинност Франция. Те демонстрираха работата си в галерията на Алфред Стиглиц и в къщата на двойката Аренсберг.

Ню Йорк Dada манифести не са организирани, те са изразили мнението си чрез публикации като "слепи" и "Ню Йорк Dada", където те критикуват традиция подкрепя музеи.

Американският дадаизъм е много различен от европейския, той не е имал политически протест, а е бил основан на хумор.

През 1917 г. Дюшан изложени писоар художници на дисплея, който заби знак с надпис "Изворът", в резултат на шока от публиката. Скулптурата, която беше избрана по онова време, сега се смята за паметник на модернизма.

Поради отпътуването на Духам, компанията на известните дадаисти се разпадна.

В Холандия

В Холандия най-известният дадайст беше Тео Ван Десбърг, който публикува списание De Stijl. Страници от това издание той изпълва с произведения на известни преданоотдадени от авангардния стил.

Заедно с приятелите си и Vilmos Shtirvesom Huszarom и съпругата му Нели ван Disberg той създава холандската фирма Dada.

След смъртта на Диесберг е установено, че в дневника си той публикува и свои собствени стихотворения, макар и под псевдонима ИК Бонсет.

Последици от дадаизма

До края на 1924 г. Дада като отделен посока в чл престана да съществува. Той се слива със сюрреализма и социалния реализъм във Франция и с модернизма в Германия. Това, възникнало през периода на популярното отчаяние, много експерти правилно нарича проповедник на постмодернизма.

По време на Втората световна война повечето от художниците Дада се преместили в Съединените американски щати.

Адолф Хитлер, като признава само техните идеали, смятан за изкуството на изроден "Dada", осквернява вярно (по негово мнение) стойността и недостойните на съществуване стил, така че той преследва, и се слага в концентрационните лагери артисти, които са работили в тази посока. -Голямата част от загиналите в германските лагери художници имаше еврейски корени, във връзка с които хората са били изложени на ужасни изтезания и убийства.

Ехото на дадаизма и сега се проявяват в анти-артистични и политически групи на бохемия, например "Обществото на нефилтрираните". Също така популярната група "Шамбоем" с право се нарича "последовател на дадаизма".

Някои автори смятат, че Ленин член на клуб Dada, тъй като той участва в Балалайка оркестър, който се хареса на публиката в "Кабаре Волтер", и за известно време той живее недалеч от сградата, където се събраха представители на тази тенденция.

Периодично известни музеи организират изложби на Dada произведения. Такава изложба се проведе през 2006 г. в Музея за модерно изкуство, разположена в Париж, във Вашингтон, в Националната художествена галерия и в центъра Джордж Помпиду в Париж. Показва творби в стила на "Дадаизма" - заслуга за паметта на художниците, загинали по време на нацистка Германия.

Така че, нека накратко да обобщим какъв ток е и да определим основните му позиции.

• Дадаизмът е изкуство с антиполитическа и буржоазна ориентация. Той отхвърля всички реалистични, естетически и духовни, копирайки поведението на властите от онова време.
• Живопис - най-важната сфера през 20-ти век, която беше завладяна от Дада. Артистите, които създадоха тази сила, често използваха колаж, съчетаващ парчета различни ярки материали, изрезки от вестници и фотомонтаж.
• Музиката, представена от привържениците на тази тенденция, е от шума.
• Литература също не е много смислено, главно изобретяването на дадаистите стана поезия, в която са използвани думи, вместо звуци, напомнящ на призоваването на боговете на първобитните хора.
• Филмите и пиесите в този ток също са нелогични и имат странни, несвързани имена.
• Скулптурите им са обикновени неща, използвани в ежедневието. Най-известният паметник на Дада е писоарът, чийто автор е дал името "Фонтана".
• В хореографията стилът се изразява с помощта на танцьори, облечени в неестетични костюми.
• В онези времена на бохемия може да се нарече проявление на дадаизма в културата на поведението.

В тази статия, ние трябва да разберем какъв стил на "Dada" и във връзка с които е възникнал, разчетени името му, говори за неговите създатели, намери разлики Дада в различни страни и са гледали основното му положение, музика, литература, живопис, кино , танци и архитектура.

Надяваме се, че можем да отговорим на всички ваши въпроси.